あしたね

私（わたし）は東京フィルハーモニー交響（こうきょう）楽団（がくだん）の一員として、楽団（がくだん）の公演（こうえん）を成功させるための計画を立て、それを進めていく仕事をしています。具体的には、話し合いをしながら公演（こうえん）の内容（ないよう）を決めていく、公演（こうえん）の会場や日程（にってい）を決める、練習のスケジュールを調整する、そして公演（こうえん）が開催（かいさい）されるまでの様々（さまざま）な変更（へんこう）や要望に対応（たいおう）するという仕事です。私（わたし）たちの楽団（がくだん）は約160人もの楽員が所属（しょぞく）する大きな楽団（がくだん）ですので、オーケストラの公演（こうえん）、オペラやバレエでの演奏（えんそう）を合わせて、１年間で360回以上もの公演（こうえん）を行っています。

公演（こうえん）を開くことが決まると、依頼主（いらいぬし）の様々（さまざま）な要望を聞いた上で、まずは公演（こうえん）の会場と日程（にってい）を決めます。それから、オーケストラの練習日程（にってい）を決めます。練習に必要な時間は公演（こうえん）の内容（ないよう）によって異（こと）なるのですが、1日4～6時間の練習を1～3日間です。これらの日程（にってい）は、公演（こうえん）の1年も前から決めておくことが多いんですよ。目的にあった曲目を具体的に決めて、指揮者（しきしゃ）やソリスト（１人で演奏（えんそう）する人）を決めます。チケット販売（はんばい）やチラシ制作（せいさく）などは他に担当者（たんとうしゃ）がいるので、お互（たが）いの状況（じょうきょう）を確認（かくにん）しながら協力します。演奏会（えんそうかい）が近づく頃（ころ）には、全体の進行表を作ります。この進行表はとても詳（くわ）しい分単位の進行表。これを見れば本番の舞台（ぶたい）の具体的な動きが想像（そうぞう）できるくらいです。しかし、この進行表は当日まで少しずつ変更（へんこう）が加えられます。より良い公演（こうえん）にするために、いろいろな人から、いろいろな要望が出てくるので、その要望を実現（じつげん）できるように、公演（こうえん）の直前まで調整を続けることが私（わたし）の仕事です。

「会社の50周年を記念するコンサートを開催（かいさい）したい」「外国との友好関係を記念するコンサートを開催（かいさい）したい」など、様々（さまざま）な依頼（いらい）があります。依頼（いらい）を受けて行うコンサートでは、依頼主（いらいぬし）が思（おも）い描（えが）いているコンサートのイメージをしっかりと理解（りかい）することが大切です。例えば、「楽しいコンサートをお願いします」と言われた時にも、しっかりと話し合って初めて、どういう「楽しい」をイメージされているのかが分かります。さらに、どの曲を選ぶか、どういった順番で演奏（えんそう）するかを具体的に話し合っていくことで、依頼主（いらいぬし）が思（おも）い描（えが）いているコンサートが具体的な形になっていきます。始めははっきりしなかった形がどんどん具体的になり、最後に、私（わたし）たちが考えた内容（ないよう）が依頼主（いらいぬし）のイメージにピタっ！とはまった時は「やった！」という気持ちですね。

依頼（いらい）を受けて行うコンサートだけではなく、私（わたし）たちが企画（きかく）して行うコンサートもあります。私（わたし）が自分たちの公演（こうえん）の企画（きかく）を考える時には「自分もこういうのを聴（き）いてみたい、見てみたい」という気持ちを大切にすることを心がけています。昔は、公演（こうえん）の内容（ないよう）にはある程度（ていど）決まった構成（こうせい）があったのですが、最近は、ある作曲家の曲をたくさん演奏（えんそう）する構成（こうせい）にしたり、序曲（じょきょく）という種類の曲ばかりにしたり、人気の曲を並（なら）べてみるなど、いろいろな選択肢（せんたくし）があります。曲目だけではなくて、「楽器に触（ふ）れてみよう」というイベントや、音楽をより理解（りかい）する･楽しむための「プチ授業（じゅぎょう）」というイベントも行っているんですよ。

私（わたし）は舞台（ぶたい）で演奏（えんそう）はしていませんが、音を届（とど）ける、聴（き）いてもらう環境（かんきょう）を作る仕事をしていますので、その日の演奏（えんそう）を行っている一員だと思っています。私（わたし）は、公演（こうえん）を聴（き）きに来てくださった方が帰る様子をなるべくロビーで見るようにしているのですが、演奏（えんそう）が素晴（すば）らしかったという理由で、曲を口ずさみながら帰られる様子を見かけたときには、演奏者（えんそうしゃ）と同じように嬉（うれ）しい気持ちになります。自分が選んだ曲について「良かった」という声が聞こえた時も嬉（うれ）しいですし、「あのＣＤを買おうかしら」という会話が聞こえたときも、この公演（こうえん）に関わった全ての人たちの気持ちが一つになったようで、本当に嬉（うれ）しいですね。

小学校５年生の音楽の授業（じゅぎょう）で、リコーダーで間違（まちが）わずに曲の最後まで吹（ふ）けるとスタンプを押（お）してもらえる、というのがあって、最初は全然うまく吹（ふ）けなかったのですが、ある日突然（とつぜん）うまく吹（ふ）けるようになったんです。何かコツがわかったのかもしれませんが、とにかくそれでスタンプがもらえるようになって、教科書にスタンプがたくさん並（なら）んだんです。それでリコーダーを吹（ふ）くのが楽しくなりました。中学校からは吹奏楽（すいそうがく）部に入ってトランペットを吹（ふ）いていました。そして、大学３年生の時、知り合いに誘（さそ）われて楽器を運んだりするアルバイトを始めたのがきっかけで、プロの吹奏楽（すいそうがく）団体（だんたい）に所属（しょぞく）して働くことになったのです。その最初の仕事では、なんと小学校５年生の時の音楽の先生と再会（さいかい）もしました！それをきっかけに今も手紙のやりとりをしているんですよ。

子どもの頃（ころ）は、おとなしくて、あまり話さない方でした。私（わたし）の両親が礼儀（れいぎ）作法などに厳（きび）しかったので、騒（さわ）がずに黙（だま）っていないといけないと思っていのかもしれません。だから、いつも「静かな子だね」と言われていました。

学校から演奏（えんそう）を依頼（いらい）されることもあるので、学校に訪問（ほうもん）して前で話をする機会が時々（ときどき）あるのですが、その時には私（わたし）は必ず「興味（きょうみ）を持ったら、突（つ）き進（すす）もう」と話しています。例えば、演奏（えんそう）に使われていた楽器が面白いと思ったら、すぐに先生や演奏（えんそう）している人のところへ行って、いろいろと聞いてみる。つまり、何か行動をすぐに起こしてみるということです。子どもの頃（ころ）は、人生は長いから後でいいか、と思う人もいると思うのですが、人生は一度だけなのです。そのチャンスは、人生において１回しかないのかもしれません。１つ１つのチャンスを活かして、やりたいと思ったことをまずやってみる。そして、夢中（むちゅう）になるものを見つけて、今すぐできることから取り組んでほしいと思います。